EL ACORAZADO POTEMKIN
Lunes 17 de noviembre de 18:30 a 21 hs.

PAIS: U.R.S.S.
AÑO: 1925
DIRECTOR: Serguei M. Eisenstein.
GUIÓN: Serguei M. Eisenstein basado en un argumento
de Nina Agadzhanova-Shutko y Serguei M. Eisenstein.
PRODUCTORA: Goskino (U.R.S.S.).
MONTAJE: Serguei M. Eisenstein.
FOTOGRAFÍA: Eduard Tissé.
ESCENOGRAFÍA: Vasili Rajals.
AYUDANTES DE DIRECCION: Maxim Strauch, Mijail Gomarov,
A. Levkin, Aleksander Antonov.
INTERPRETES: Aleksandr Antonov (Vakulinchuk), Vladimir Barskij
(Comandante Golikov), Grigori Alexandrov (Giliarovsky), Mijail Gomarov
(Matuchenko), I. Brobov (Marinero Joven), A. Levshin, Maxim Strauch,
Repnikova, Marineros de la flota del Mar Negro, Ciudadanos de Odessa,
Miembros del Teatro de Proletkult.

SINOPSIS:
Joya indiscutible del cine universal que homenajea a la revolución popular que tiene lugar en Odessa en 1905. El film tiene 1300 planos y un ejercicio del montaje cinematográfico que Eisenstein revoluciona definitivamente y cambian la historia del cine para siempre. El acorazado de la flota del Zar ”Príncipe Potemkin de Táurida” se encuentra fondeando frente al puerto de Odessa. Dos marineros de la tripulación incitan a sus compañeros a sumarse a la revolución. Después de una dura batalla consiguen apoderarse del barco. Toda la población de Odessa desfila en el muelle, en señal de dolor por los marineros muertos, y dan víveres a los rebeldes.
El almirantazgo ordena al ejército cargar contra el pueblo, provocando una matanza a la cual responderá el acorazado Potemkin, gobernado por los rebeldes, luchando contra toda la escuadra del Zar.

SERGUEI M. EISENSTEIN
(Sergej Mikajlovic Ejzenstejn)

Cineasta y teórico soviético (Riga, 1898-Moscú, 1948). Era hijo de un arquitecto de origen judío alemán y de una madre "aria" rusa que pertenecía a la gran burguesía comerciante.
Luego de poner fin a su carrera teatral y de realizar dos cortos, filmará su primer film “La Huelga” (1925). En esta película el acento está puesto en las imágenes con una clara intención de captar y encauzar las emociones del espectador.

La película estaba consagrada al movimiento obrero revolucionario y carece de héroes individuales que se destaquen sobre la masa. Esto estaba de acuerdo con las reglas que imponían las autoridades, quienes rechazaban la concepción individual del mundo , por lo tanto las películas deberían carecer de personajes que mostrasen sus perfiles psicológicos o sus conflictos interiores.
Su siguiente film sería una gran obra maestra “El Acorazado Potemkin”, considerada hasta el día de la fecha como una de las mejores películas de todos los tiempos. En este film el motín de los tripulantes de un barco serviría para materializar la vasta epopeya obrera y campesina de 1905.
Por lo que se puede extraer de sus escritos, la preparación técnica de esta película fue rigurosa y reflexiva y los efectos fueron calculados con gran esmero. Para la construcción de la misma siguió las reglas de las tragedias clásicas, es decir con cinco actos.
Para celebrar el décimo aniversario de la revolución de 1917, se le encarga a Eisenstein una película que haga referencia al tema, se llamará “Octubre”. Su estreno se debió retrasar cinco meses debido a que Trosky había caído en desgracia y todas las imágenes que se referían a él debieron ser borradas.

Eisenstein era además un teórico del cine y entre sus teorías se destacaban las que se referían al montaje. Es justamente “Octubre” en donde más lejos ha llevado su teoría del montaje.
Por montaje entendía todo lo contrario de una unión lineal de trazos y sus estudios parten de la escritura japonesa; observando que la combinación de dos jeroglíficos produce una idea nueva y sosteniendo que “la representación de los objetos en sus proporciones reales , no es más que un tributo a la lógica formal ortodoxa”.
La noción de montaje estaba relacionada con la de conflicto como principio fundamental de todo arte. Es decir que a partir de objetos preexistentes de la realidad, hace que se choquen, que se combinen produciendo una imagen nueva y distinta de la realidad.
Su último film mudo fue “Lo viejo y lo nuevo” (1929), también conocida como “La Línea general”. Aquí hay un giro en su guión debido a que aparece Marfa la campesina destacándose sobre la masa, aunque la película trata de la colectivización en una aldea de campesinos.
En su texto “La forma en el cine” explica que había pasado la época del cine épico y de las masas como protagonistas, por lo tanto Marfa es la primera heroína del cine post-épico.
De aquí en más comenzarían los años más difíciles de Eisenstein, en donde terminaría solo tres películas en casi veinte años.
En 1930 Eisenstein es enviado a Europa para investigar sobre el sonido en el cine y luego partiría hacia Nueva York, en donde es recibido como un genio pero también con desconfianza de tener un “comunista” en Hollywood, al no poder filmar nada porque también se le imponían las condiciones para hacerlo, decide viajar a México.
En este país comienza a rodar “¡Que Viva México!"(1931), pero por los malos manejos de la producción la película se mantuvo inacabada.
En 1932 regresa a la URSS, pero “su tiempo se ha cumplido” decían las autoridades soviéticas y es así que todos sus proyectos eran rechazados por el director de la industria cinematográfica soviética.
En 1935 comenzó ha filmar “El Prado de Bezhin”, pero no la pudo finalizar porque la consideraron muy experimental.
En 1937 filma su primer film sonoro “Alejandro Nevsky”, es una historiaambientada en el siglo XII, logrando gran éxito entre los espectadores rusos. Recibió todos los honores, pero para ello debió resignar su pasado artístico y aceptar que le impongan el tema a filmar, los colaboradores, los actores y el control de la pureza ideológica.
En 1944 filma “Ivan el terrible”, recibiendo el premio Stalin; en 1946 filma la segunda parte llamada “La conjura de los Boyardos” pero la película es censurada y recién es autorizada a ser exhibida en 1958, cuando hacía diez años que Eisenstein había muerto a causa de un infarto.
(extracto del website "Los cineastas)

1924 La huelga (Stachka)
1925 El acorazado Potemkin (Bronenosets Potiomkin)
1927 Octubre (Oktiabr)
1929 Lo viejo y lo nuevo - La línea general - (Staroie i novoie)
1933 Que viva México (Inconclusa)
1935 El prado de Bezhin (Bezhin Lug)
1938 Alejandro Nevski (Alexander Nevsky)
1943-45 Iván el terrible (Ivan Grozni I)
1943-45 La conjura de los Boyardos -Iván el terrible II- (Ivan Grozni II).